Беларусь Сегодня

90 лет Большому театру оперы и балета Беларуси: от истоков до современности

25 мая Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь отмечает 90-летие. Это единственный оперный театр и крупнейший театр в Республике Беларусь, главная музыкальная и театральная сцена страны. Расположен в историческом районе Минска – Троицком предместье в величественном здании, которое окружено живописным парком и имеет статус памятника архитектуры национального значения. История театра История театра началась в 1920-х годах на сцене первого Государственного драматического театра, имевшего в своем составе солистов оперы, хоровую и балетную группы и небольшой симфонический оркестр. 25 мая 1933 года Государственный театр оперы и балета открылся оперой “Кармен”, роль главной героини исполнила великая белорусская певица Лариса Александровская. С появлением театра Беларусь обрела центр высокопрофессионального музыкально-драматического творчества и исполнительского искусства, приобщилась к европейскому оперному наследию, вошла в мировой культурный процесс. В период с 1933 по 1939 год театр освоил классические оперные шедевры западноевропейского и русского репертуара, среди которых “Князь Игорь” А.Бородина, “Севильский цирюльник” Дж.Россини, “Риголетто” Дж.Верди, “Тоска” Дж.Пуччини, “Русалка” А.Даргомыжского. При театре работала балетная студия, где занимались одаренные дети и участники самодеятельных кружков со всей Беларуси. Балетная труппа театра состояла в то время более чем из 100 артистов, отличавшихся высокой профессиональной подготовкой. Были поставлены балеты “Коппелия” Л.Делиба, “Конек-горбунок” Ц.Пуни, “Тщетная предосторожность” П.Гертеля и “Лебединое озеро” П.Чайковского. Одной из главных своих задач театр оперы и балета Беларуси считал создание национального репертуара. 10 марта 1939 года премьерой оперы белорусского композитора Евгения Тикоцкого “Міхась Падгорны” было ознаменовано открытие собственного здания театра на Троицкой горе, построенного по проекту известного архитектора Иосифа Лангбарда. Первым балетным спектаклем, представленным на новой сцене в постановке знаменитого хореографа Касьяна Голейзовского, стал “Бахчисарайский фонтан” Б.Асафьева, открывший сезон 1939-1940 годов. В целом этот период стал очень плодотворным для театра. Были поставлены три национальные оперы “У пушчах Палесся” А.Богатырева, “Міхась Падгорны” (2-я редакция) Е.Тикоцкого и “Кветка шчасця” А.Туренкова. Кроме того, важнейшим событием для национальной культуры и театра стала постановка первого белорусского балета “Салавей” М.Крошнера. В июне 1940 года эти спектакли с большим успехом прошли в рамках Декады белорусского искусства в Москве. Во время Великой Отечественной войны здание театра получило повреждения – в первые же дни в него попала авиабомба, разрушив зрительный зал. Представители оккупационной власти устроили в полуразрушенном здании конюшни, а интерьеры и убранство театра разграбили и вывезли в Германию. Театр оперы и балета был эвакуирован в Поволжье (города Горький (Нижний Новгород) и Ковров), где продолжал активную творческую деятельность. Многие артисты театра ушли на фронт либо присоединились к партизанскому движению, создавали фронтовые концертные бригады и выступали на передовой. После освобождения Минска советскими войсками театр был реконструирован и достроен, в частности, появились ярусные балконы в зрительном зале. Во время восстановительных работ внутри здания использовались зарисовки А.О.Бембеля. Реконструкция помещения минской оперы длилась три года и завершилась в 1948 году. Вокруг театра был организован парк, спроектированный Лангбардом. Сразу после освобождения столицы коллектив вернулся в Минск и в декабре 1944 года открыл сезон премьерой оперы “Алеся” Е.Тикоцкого. Это событие ознаменовало возрождение Национального театра оперы и балета Беларуси. Очень скоро театр вошел в число признанных лидеров культурного пространства бывшего Советского Союза. Яркими событиями в истории национального театрального искусства послевоенного периода стали премьеры балета “Князь-озеро” В.Золотарева и оперы “Кастусь Каліноўскі” Д.Лукаса. В 1950-е годы значительные достижения белорусского театра связаны с интерпретациями русской и зарубежной оперной классики. В последующие годы, вплоть до распада СССР, белорусский театр имел устойчивую репутацию одного из самых ярких и творческих коллективов. Его высокий художественный уровень в разное время определяли такие известные дирижеры, как Онисим Брон, Лев Любимов, Татьяна Коломийцева, Ярослав Вощак, Владимир Мошенский, Геннадий Проваторов, Александр Анисимов; режиссеры Олег Моралев, Дмитрий Смолич, Юрий Юженцев, Семен Штейн, Вячеслав Цюпа, Маргарита Изворска-Елизарьева; художники Евгений Чемодуров, Эрнст Гейдебрехт, Евгений Ждан, Вячеслав Окунев. Новый этап развития национальных традиций в балете связан с творчеством композитора Е.Глебова. На сцене театра были поставлены три его балета “Мечта”, “Альпийская баллада” и “Избранница”. Важнейшими событиями в истории белорусского театра стали грандиозные постановки опер “Зорка Венера” и “Новая земля” Ю.Семеняко, “Седая легенда” Д.Смольского, “Сцежкаю жыцця” Г.Вагнера, “Дикая охота короля Стаха” В.Солтана, “Джордано Бруно”, “Визит дамы и “Юбилей” С.Кортеса, “Орестея” С.Танеева, “Война и мир” С.Прокофьева, “Борис Годунов” и “Хованщина” М.Мусоргского, “Леди Макбет Мценского уезда” (“Катерина Измайлова”) Д.Шостаковича и ряд других. Деятельность балетной труппы в 1980-1990-е годы характеризуется непрерывным обогащением репертуара шедеврами классики, дальнейшим освоением лексики современной хореографии. Постановки Валентина Елизарьева “Кармен-сюита”, “Сотворение мира”, “Тиль Уленшпигель”, “Спартак”, “Щелкунчик”, “Кармина Бурана”, “Болеро”, “Ромео и Джульетта”, “Страсти”, “Жар-птица”, “Весна священная” стали визитной карточкой коллектива как в Беларуси, так и за ее пределами. Большим художественным достижением балетной труппы стали постановки балетов “Тиль Уленшпигель” и “Ромео и Джульетта”. Культурным событием, получившим широкий общественный резонанс, стала постановка балета “Страсти (Рогнеда)” А.Мдивани, посвященного одной из самых трагических страниц славянской истории начала Х века. Театр после реконструкции В 2004 году было принято постановление Совета Министров о реставрации и реконструкции Национального академического Большого театра оперы и балета, восстановительные работы осуществлялись с 2006 года. 8 марта 2009 года Президент Республики Беларусь А.Г.Лукашенко принял участие в торжественном открытии обновленного здания театра. 12 мая 2010 года Митрополит Минский и Слуцкий, Патриарший Экзарх всея Беларуси Филарет освятил Национальный академический Большой театр оперы и балета. В июне 2009 года прошла премьера белорусской комической оперы Яна Давида Голланда “Чужое багацце нікому не служыць”, реконструированной Владимиром Байдовым и Виктором Скоробогатовым по аутентичным партитурам композитора и удостоенной специальной премии Президента Республики Беларусь деятелям культуры и искусства. Немецким хореографом-постановщиком Дитмаром Зайффертом восстановлен балет “Тщетная предосторожность” на музыку Л.Герольда. Громкими театральными премьерами в отечественной культурной жизни 2010-2019 годов стали “Турандот” Дж.Пуччини, “Летучий голландец” Р.Вагнера, “Пиковая дама” П.Чайковского, “Волшебная флейта” В.А.Моцарта, “Богема” Дж.Пуччини, “Летучая мышь” И.Штрауса, “Князь Игорь” А.Бородина. Важным творческим опытом для Большого театра Беларуси стала постановка оперы Рихарда Штрауса “Саломея” в новом режиссерском прочтении М.Панджавидзе – с хореографическим прологом на основе произведений Р.Штрауса “Саломея” и “Так говорил Заратустра”. В 2020-2022 годах оперный репертуар пополнился новыми премьерами, причем некоторые из них появились в афише театра впервые. Были поставлены: “Виллисы. Фатум” Дж. Пуччини, “Фауст” Ш.Гуно, “Самсон и Далила” К.Сен-Санса “Любовный напиток” Г.Доницетти. Долгожданным стало возвращение в афишу знаковой белорусской оперы “Дикая охота короля Стаха” В.Солтана, вновь поставленной в 2021 году. В детском репертуаре появились оперы “Кошкин дом” П.Вальдгардта, “История Кая и Герды (Снежная королева)” С.Баневича. Крупными культурными проектами театра последних лет стали

90 лет Большому театру оперы и балета Беларуси: от истоков до современности Читать дальше »

ДОСЬЕ: К 1160-летию со времени возникновения славянской письменности

В этом году празднуется 1160-летие со времени возникновения славянской письменности. Датой исчисления считается 863 год, когда братья Кирилл и Мефодий создали основу современного кириллического алфавита.Святые Кирилл и Мефодий составили славянскую азбуку, перевели с греческого на славянский язык несколько богослужебных книг, в том числе избранные чтения из Евангелия, апостольские послания и Псалтырь, что способствовало введению и распространению славянского богослужения. 24 мая все славянские народы, которые пользуются кириллическим алфавитом, отмечают День славянской письменности. В Беларуси он празднуется с 1986 года и называется Днем славянской письменности и культуры. ПЕРВЫЕ ПЕЧАТНЫЕ КНИГИ БЕЛАРУСИ Европейские печатные книги стали известны на территории Беларуси в конце XV – начале XVI столетия. Появились они здесь в первую очередь благодаря студенческой молодежи, которая обучалась в европейских университетах, а также благодаря торговым связям Великого княжества Литовского с Западом. Первые книги шрифтом славянского типа были напечатаны в Кракове: на глаголице в 1483 году, на кириллице – в 1491. Белорусское книгопечатание появилось в первой четверти XVI столетия и связано с деятельностью Франциска Скорины. Где-то между 1512 и 1517 годами Скорина приехал в Прагу, где заказал печатное оборудование и начал переводить книги Библии, писать к ним комментарии. Первая его книга – “Псалтырь” – вышла в свет 6 августа 1517 года. За неполные три года Франциск Скорина перевел, прокомментировал и подготовил к печати более 20 книг Библии, каждая из которых начиналась предисловием и заканчивалась послесловием. В 1520-1521 году Скорина покинул Прагу и переехал в Вильно. В 1522 году первой на родине из печати вышла в свет “Малая подорожная книжица” – сборник религиозных и светских произведений от “Псалтыря” до “Соборника”. В книге были обозначены весеннее и осеннее равноденствие, зимнее и летнее солнцестояние, высчитаны пасхальные праздники, даты затмений солнца и луны. Книга была адресована как людям духовного звания, так и людям светским, которые по характеру своих занятий должны были часто путешествовать. В дальнейшем Франциск Скорина издал еще несколько книг. Познакомиться с историей возникновения и развития письменности, книгопечатания и писательской деятельности в Беларуси, увидеть старинные рукописи, старопечатные издания и редкие книги, ставшие мировым наследием, можно в музее книги в Национальной библиотеке Беларуси и Полоцком музее белорусского книгопечатания. Ссылка на источник: https://www.belta.by/culture/view/k-1160-letiju-so-vremeni-vozniknovenija-slavjanskoj-pismennosti-dosje-belta-568163-2023/

ДОСЬЕ: К 1160-летию со времени возникновения славянской письменности Читать дальше »

Шедевры мирового органного искусства представят в Белгосфилармонии 23 мая

В Белорусской государственной филармонии 23 мая в исполнении Рубина Абдуллина прозвучит цикл концертов “Шедевры мирового органного искусства”, передает корреспондент БЕЛТА.В программе концерта два отделения. В первом исполнят композиции Иоганна Себастьяна Баха, во втором зазвучат мелодии французского композитора и органиста Сезара Франка. Исполнитель – народный артист России Рубин Абдуллин, музыковед – кандидат искусствоведения Ольга Савицкая. Рубин Кабирович Абдуллин – известный российский органист, наследующий традиции старейших российских консерваторий и своего педагога, основателя органного класса Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского профессора Леонида Ройзмана, пианист, педагог, видный музыкально-общественный деятель, организатор, председатель и член жюри многочисленных музыкально-исполнительских конкурсов, инициатор и разработчик проектов концертных залов и органов России, заведующий кафедрой органа и клавесина Московской государственной консерватории им.П.И.Чайковского, профессор. Рубин Абдуллин воспитал целую плеяду музыкантов-исполнителей, среди которых солисты ведущих филармоний, доктора наук, профессора, доценты, заслуженные артисты. По инициативе Рубина Абдуллина вышли в свет фундаментальные исследования: “Орган в истории русской музыкальной культуры” и “Литературное наследие” Ройзмана, полное издание сочинений Гедике, “Ансамблевая музыка с участием органа русских и советских композиторов”, сборники органных сочинений советских композиторов (редактор и составитель), многочисленные сборники новых сочинений отечественных авторов. Был удостоен государственных наград России. Ссылка на источник:https://www.belta.by/culture/view/shedevry-mirovogo-organnogo-iskusstva-predstavjat-v-belgosfilarmonii-23-maja-567759-2023/

Шедевры мирового органного искусства представят в Белгосфилармонии 23 мая Читать дальше »

От пейзажей горы Фудзи до изысканных образов гейш. Выставку “Сны о Японии” представили в Минске

До 18 июня в Национальном центре современных искусств и галерее FARBA действует новый выставочный проект “Сны о Японии”. В экспозиции представлены более 60 ксилографий в стиле укиё-э, что переводится с японского как “картины ускользающего мира”, передает корреспондент БЕЛТА.Выставка предлагает заглянуть в мир японского искусства и культуры. У посетителей экспозиции есть возможность полюбоваться шедеврами величайших художников укиё-э, таких как Кацусика Хокусай, Андо Хиросигэ, Утагава Кунисада, Китагава Утамаро и других. Японские ксилографии, которые представляют собой результат труда трех мастеров – художника, резчика по дереву и печатника, – дополнили работы белорусских художников Анатолия Барановского, Федора Дорошевича, Петра Драчева, Вадима Качана, Арлена Кашкуревича, Вячеслава Павловца, Владимира Провидохина и Виталия Цвирко из фонда Национального центра современных искусств. Экспозиция была бы неполной без иммерсивного фильма “Сны о Японии”, который был создан специально для этого проекта. Фильм проецируется на стены и пол мультимедийного зала, что помогает посетителям выставки погрузиться в тематику экспозиции и проследить многовековую историю укиё-э, окунуться в мир красоты, самобытности и гармонии японской культуры. Для гостей экспозиции организаторы также подготовили тематический квест. В пространстве выставки работают яркие фотозоны. Графика укиё-э повествует о жизни городского населения периода Эдо (1603-1868) или эпохе сегуната Токугава, времени, когда в Японии на 260 лет установилось правление самураев, а сами японцы оказались полностью изолированы от внешнего мира, что поспособствовало расцвету национальной культуры. Укиё-э – это отражение философских категорий буддизма об эфемерности исчезающих мгновений человеческой жизни и умение наслаждаться сиюминутным в быстро утекающей реке времени. Ссылка на источник: https://www.belta.by/culture/view/ot-pejzazhej-gory-fudzi-do-izyskannyh-obrazov-gejsh-vystavku-sny-o-japonii-predstavili-v-minske-567765-2023/

От пейзажей горы Фудзи до изысканных образов гейш. Выставку “Сны о Японии” представили в Минске Читать дальше »