Беларусь Сегодня

Театр – это жизнь. Народный артист Беларуси Станислав Трифонов о традициях и стремлении к совершенству

Главная театральная сцена страны – Национальный академический Большой театр оперы и балета Беларуси – отмечает свое 92-летие. Народный артист Беларуси, солист Большого театра Станислав Трифонов поделился с корреспондентом БЕЛТА тем, какие традиции соблюдаются в его театральной семье и что для него значит сцена. “Вся моя семья – театральные люди. Мы с женой Дианой (Диана Трифонова, солистка Большого театра Беларуси. – Прим. БЕЛТА) вместе с первого курса консерватории. Вдвоем работали в Одесском национальном академическом театре оперы и балета. И сейчас работаем здесь. Мы нечасто сталкиваемся в спектаклях, но все равно живо обсуждаем профессиональную жизнь друг друга, ведь она нам близка и интересна. Важно, что мы можем друг другу помочь и спросить совет. Мои дети Мирон и Женя тоже с пеленок в театре. Они выросли в реквизиторской комнате и прекрасно знают закулисье”, – сказал Станислав Трифонов. “Мы также дружим с моим замечательным педагогом, художественным руководителем Музыкального театра Адамом Османовичем Мурзичем и, когда бывает возможность, вместе посещаем спектакли и общаемся о наших театральных делах”, – добавил он. По мнению народного артиста Беларуси, в Большом театре, как и в любом другом, сохраняется преемственность поколений. При этом для достижения высшего уровня мастерства молодые артисты должны стремиться к тому, чтобы превзойти предыдущие поколения, и всегда быть настроенными на результат. “Ты должен верить в себя и чувствовать: у тебя обязательно все получится, ведь в театре работают только те, кто не может жить без него”, – подчеркнул Станислав Трифонов. “Для меня театр – это жизнь. Это семья, ведь мы проводим здесь много времени. По-другому не бывает. По крайней мере у людей, которые относятся к театру серьезно”, – уверен народный артист Беларуси. Знаковой из своих ролей он называет роль Григория Грязного в опере Н.А.Римского-Корсакова “Царская невеста”. Это первый спектакль, который он увидел на сцене Большого театра, – и влюбился в прекрасную музыку. Позже, в 2016-м, за исполнение этой партии артист стал обладателем Национальной театральной премии Беларуси в номинации “Лучшая мужская роль в спектакле оперы”. “Конечно, мой первый дом – это Большой театр Беларуси, а второй – Татарский театр оперы и балета имени М. Джалиля. Это очень дружный и интересный коллектив. Там ты встречаешься с солистами из других театров, прекрасными музыкантами и режиссерами. Это всегда плодотворно на тебя влияет: хочется послушать других, но и себя показать”, –  пояснил Станислав Трифонов, частый гость Шаляпинского фестиваля, который проводится в Казани на сцене Татарской оперы. “Чтобы публика пришла в театр и тут осталась, нам как артистам нужно честно и хорошо работать – чтобы остаться в сердце зрителей. К счастью, в Большом театре хорошая труппа. Есть и молодые, и опытные солисты, лирические и драматические певцы. И все-таки чем больше артист отдает себя сцене, тем скорее наступает момент, когда время берет свое. Но публика все так же ждет встречи с любимыми голосами, требующими заботы и бережного отношения. Как говорил мой педагог, в здоровом теле здоровый звук. Но сами артисты часто не умеют беречь себя, для них сцена – это не просто место выступления, а святое место, к которому они относятся с колоссальной преданностью”, – заметил Станислав Трифонов. Он поздравил всех артистов с праздником и подчеркнул, что именно поддержка публики и близких помогает им двигаться вперед и покорять зрителей своим творчеством. Ссылка на источник: https://belta.by/culture/view/teatr-eto-zhizn-narodnyj-artist-belarusi-stanislav-trifonov-o-traditsijah-i-stremlenii-k-sovershenstvu-716963-2025/

Театр – это жизнь. Народный артист Беларуси Станислав Трифонов о традициях и стремлении к совершенству Читать дальше »

Предметы золоченой резьбы XVII века. Что представят в Несвиже на выставке московского музея “Коломенское”

Выставку “Золото иконостасов. Искусство белорусских мастеров в Москве”, подготовленную московским музеем-заповедником “Коломенское”, откроют 29 мая в Национальном историко-культурном музее-заповеднике “Несвиж”. Об этом БЕЛТА сообщили в учреждении культуры. В экспозиции представлены уникальные предметы золоченой резьбы XVII века: царские врата, иконы в роскошных рамах-картушах, фрагменты иконостасов. Из фондов московского музея-заповедника были отобраны наиболее значимые в художественном отношении предметы искусства. Многие экспонаты демонстрируются впервые. Выставка посвящена золоченой скульптурной резьбе, которая появилась в России во второй половине XVII века. Это связано с переселением в Русское государство мастеров из Вильно, Полоцка, Витебска, Смоленска, Шклова и других городов. Многие опытные мастера перешли в Оружейную палату Московского Кремля и готовили там русских учеников. Белорусские резчики сами умели знаменить (наносить рисунок), применяли разные способы резьбы и привезли с собой качественно новые столярные инструменты, позволявшие выполнять объемные скульптурные формы: шерхебель (вид рубанка), голтель (рубанок для выстругивания желобков), цанубель (рубанок с зубчатым лезвием), использовали варстат (верстак). Организаторы добавили, что в 1667-1668 годах белорусские мастера участвовали в строительстве деревянного дворца царя Алексея Михайловича в его подмосковной резиденции. “Коломенский дворец стал шедевром русского национального зодчества и символом культуры московского государства XVII века. Работами по деревянному декору дворца руководил старец Арсений, выходец из Оршанского Кутеинского монастыря, возглавлявший Палату резных и столярных дел Оружейной палаты Московского Кремля. За год мастера выполнили весь объем столярной, резной и токарной работы, привнеся много нового в оформление дворца. Украшенный богатой резьбой по дереву, позолоченными деталями, росписями стен и потолков, дворец вызывал восхищение у современников, которые называли его восьмым чудом света”, – рассказали в музее. Кроме того, в экспозицию включены изразцы XVII века из собрания музея-заповедника “Коломенское”, на создание которых значительное влияние оказали работы белорусских ремесленников. Выставка продолжит свою работу до 1 октября. Ссылка на источник: https://belta.by/events/view/predmety-zolochenoj-rezby-xvii-veka-chto-predstavjat-v-nesvizhe-na-vystavke-moskovskogo-muzeja-716625-2025/

Предметы золоченой резьбы XVII века. Что представят в Несвиже на выставке московского музея “Коломенское” Читать дальше »

“И вечно горит твоя звезда…” Выставку, посвященную памяти Максима Богдановича, открыли в Гродно

Выставку “И вечно горит твоя звезда…”, приуроченную ко Дню памяти Максима Богдановича, открыли в музее поэта в Гродно, сообщили корреспонденту БЕЛТА в учреждении культуры. Максим Богданович родился 9 декабря 1891 года. Через 25 лет его не стало – 25 мая 1917 года поэт умер от туберкулеза. Хотя его жизнь была непродолжительной, поэт оставил глубокий след в белорусской литературе. Творческое наследие Максима Богдановича, которое неразрывно связано с родной землей, ее историей, народными песнями и мифами, вошло в золотой фонд отечественной литературы, продолжает вдохновлять современных авторов, художников, композиторов, скульпторов, режиссеров. Выставка посвящена памяти поэта, отметили организаторы. В экспозиции представлены фотографии премьеры спектакля “Звезда Венера”, поставленного в 1970 году на сцене Государственного театра оперы и балета Беларуси. Роль матери поэта Марии Афанасьевны Богданович исполнила народная артистка Беларуси Людмила Златова. В музее можно увидеть ее фотоснимки, а также постановщиков и участников премьеры. Здесь же книги о жизни и творчестве поэта – “Шляхi” (1986), “Паэзiя Максiма Багдановiча” (1978), “Загадка Багдановiча” (1969), а также сборники стихов поэта “Зорка Венера” (1991), “Шыпшына” (1991), “Мае песнi” (1991). Привлекают внимание автографы стихов Анатолия Брусевича “Першая зорка” с посвящением Богдановичу (1991) и Дануты Бичель-Загнетовой “З высокай зоркi Венеры” (1990-е). Ссылка на источник: https://belta.by/culture/view/i-vechno-gorit-tvoja-zvezda-vystavku-posvjaschennuju-pamjati-maksima-bogdanovicha-otkryli-v-grodno-716404-2025/

“И вечно горит твоя звезда…” Выставку, посвященную памяти Максима Богдановича, открыли в Гродно Читать дальше »

Первые показы “Орлеанской девы” в Большом театре состоятся 17 и 18 июня

Первые показы “Орлеанской девы” в Большом театре состоятся 17 и 18 июня. Об этом сообщили БЕЛТА в Большом театре. Знаменитый режиссер народный артист России Георгий Исаакян сегодня провел первую сценическую репетицию постановки оперы П.Чайковского “Орлеанская дева”. Этот спектакль станет заключительной премьерой 92-го сезона Большого театра Беларуси. Премьера обещает стать ярким культурным событием в рамках объявленного в театре Года Чайковского. Первые показы состоятся 17 и 18 июня. На встрече с труппой Георгий Исаакян представил эскизы декораций – изысканные и сложные, в которых предстоит существовать артистам. Он обратил внимание на костюмы, рассказал о замысле будущей постановки. “Спектакль, над которым мы работаем вместе с дирижером-постановщиком и художественным руководителем театра Артемом Макаровым и художником Алексеем Трегубовым, задуман как пространственно многогранный: он словно живет в трех измерениях”, – сказал он. Режиссер пояснил, что, во-первых, существует город Домреми, который известен на весь мир тем, что в нем родилась Жанна д’Арк. И этот современный город полностью посвящает себя легендарной, можно сказать – мифологизированной героине, устраивая самые разнообразные перформансы, фестивали и праздники в ее честь, которые проводятся в театральной форме. Второе пространство – как раз та самая театральная реальность. Но появится и третья – историческая. Реальность XV века, которая разыгрывается в воображении современной юной девушки, представляющей себя Жанной д’Арк и примеряющей на себя ее судьбу. По словам Георгия Исаакяна, получается масштабная, многослойная конструкция, которую предстоит воплотить на сцене. Режиссерская задача – соединить все эти времена и миры. Впереди у коллектива – непростая, но вдохновенная работа: постановка одной из самых редко звучащих, но удивительно красивых, мощных опер Чайковского, повествующей о жизненном пути Жанны д’Арк, ее вере, борьбе и трагической гибели. “Орлеанская дева” – это восхитительная музыка, это сложнейшие партии. Театр, который берется за постановку этой оперы, должен предъявить высочайший уровень труппы – солистов, артистов хора, оркестра. Это гигантское полотно, в котором нет места компромиссу ни в одной детали”, – подчеркнул Георгий Исаакян. Над спектаклем также работают главный хормейстер народная артистка Беларуси Нина Ломанович и художник по свету Ирина Вторникова. Главные партии готовят ведущие солисты оперы Большого театра Оксана Волкова, Дарья Горожанко, Анастасия Малевич, Оксана Якушевич (Иоанна д’Арк), Мария Галкина, Марта Данусевич, Анастасия Москвина (Агнесса Сорель), Дмитрий Капилов, Андрей Селютин, Станислав Трифонов (Тибо), Александр Гелах, Виктор Менделев, Иосиф Никитенко (Раймонд), Владимир Громов, Андрей Клипо, Денис Янцевич (Дюнуа), Андрей Валентий, Владислав Зозулько (Архиепископ) и др. В творческую группу спектакля также входят дирижеры Виталий Грищенко и Владимир Оводок. Ссылка на источник: https://belta.by/culture/view/pervye-pokazy-orleanskoj-devy-v-bolshom-teatre-sostojatsja-17-i-18-ijunja-716088-2025/

Первые показы “Орлеанской девы” в Большом театре состоятся 17 и 18 июня Читать дальше »